王晶进军内地市场,注定失败？_六合彩开奖结果预测网站

王晶进军内地市场,注定失败？

更新时间:2010-05-14 11:47 来源:未知【字号: 大中小】

王晶要进军内地市场了，可惜的是，注定失败啊。也许你不信。

华语影坛里有种导演就是为钱而生的，内地是冯小刚，台湾是朱延平，香港就是王晶。冯小刚的电影固然庸俗，但好歹不算是粗制滥造，而朱延平与王晶则是不折不扣的“数量之王”+“烂片之王”，考虑到台湾电影市场惨淡（每年仅出品十几部），朱延平在每年扮演“救市”的角色，倒也有情可原。倒是王晶，这个习惯于抄袭拼凑、粗制滥造的钻营者，才真正是香港影坛的那个祸害。香港本土影业在1993年之后急剧下滑，人人失去了对看电影的渴望，这与观众厌倦了本土电影的粗俗不无关系，而这些烂俗之作的本源，就是这位传奇版的香港导演——王晶。

背景：王晶携三大作品进军内地

2008年到2009年，香港电影以《投名状》、《赤壁》、《画皮》、《叶问》、《游龙戏凤》等为代表，纷纷在内地捞钱过亿，成了市场上的最大赢家。而在香港呼风唤雨，不惧陈可辛、吴宇森、刘伟强诸人的王晶，于征战内地的环节上也只能俯首称臣。王晶本次卷土重来，却没有事先精打细算，如同《金钱帝国》上映之后即遭猛烈的批判，让他也不由得开始自我忧心。

王晶进军内地，与大多数香港导演一样调整了演员阵容，本土女星被遗弃，内地女演员还是获宠担任“晶女郎”，以此拉近与内地观众的距离。王晶采用影帝扎堆打头炮，《金钱帝国》里就有梁家辉+黄秋生的影帝组合，以此来增强电影的保险型。且当下谈及电影，王晶每次开口放话之时都极尽对内地的谄媚，譬如他称赞“内地女演员比香港女演员有素养、更专业”，其实就是一种故意拉拢内地媒体，制造舆论好感的手段，而他所张扬的“香港电影的未来在内地”的口号，更像是一种模棱两可、引人质疑的双关语。

记得尔冬升接受魏君子采访时说过一句话：“说冯小刚是内地的王晶，那是抬高了王晶”，话里虽然饱含了部分私人恩怨，却也是不无道理。冯小刚吃东北华北，朱延平吃台湾，王晶吃香港九龙，三位导演早早的划开了地盘，成为各自领土上的票房之王，不过他们一旦越界就会有些水土不服了。尔冬升坦言冯小刚到了香港“连二流导演都打不过”，事实上也是如此；朱延平在1990年集齐无数名角拍摄了《火烧岛》，票房也不理想，而他进军内地之作《一石二鸟》也没赚到太多甜头；王晶进军内地的《野蛮秘籍》和《雀圣》也一样票房惨淡。三个人的失败其实各有其自身的局限：冯小刚的“山药蛋派”风格无法引起港人的认同，朱延平的电影风格与内地观众欣赏习惯相差颇大，王晶则是一味流俗于小打小闹。其实内地市场是很欢迎他们来捞钱的，只是捞钱需要找门道，朱延平顺应了这个时代的走势，斥巨资集合周杰伦、蔡卓妍、陈柏霖等两岸三地明星打造《大灌篮》卷土重来，票房终于过亿；反倒是王晶，一味采取中成本的制片道路，不懂变通，就落后于时代的步伐了。2009年他携了《金钱帝国》、《大内密探灵灵狗》、《未来警察》等电影进军内地，妄图狂捞大笔资金，实际上很难如愿。

可以说，王晶这次进军内地市场，注定失败。

障碍一：题材恶俗，观众反感

时到如今，钱文琦等昔日搭档还在坚守者三级片的最后战场，王晶已经洗手不干，他说如今“投资三级片和文艺片都没市场”，连投资许鞍华的两部《天水围》都没奢望回本。王晶一直是从商人的角度看问题，拍片只为赚钱，而不顾舆论和口碑，他在历史上还是有那么光辉的一刻，比如《赌神2》就本土收获了5000多万港元，之后的赌片，不管是赌侠还是雀圣，都几近是狗尾续貂之作。王晶曾红极一时的作品还有《精装追女仔》系列，去年重拍此类的动物喜剧《七擒七纵七色狼》，票房又近乎惨淡。说起来影坛风云变幻，王晶的电影更是在其中格外飘摇，事实上他在组建“最佳拍档”公司，拍完《古惑仔》系列电影之后就已经跌下神坛，开始自我衰退了。

王晶的辉煌衰落似乎跟香港电影是平齐的。正是香港电影最辉煌的年代，王晶延伸了“追女仔”的动物喜剧模式题材，开创了“赌片”的一大类型，并将“无厘头”电影发扬光大。王晶对香港票房的贡献似乎应该值得铭记，只是港片掉落，他也近乎没了灵感，内地观众对传统的港片桥段已经不感冒了，《家有喜事2009

》的败落就是一个榜样，这也印证了香港电影难以创新的囧境。连一向创新求变的徐克都要遭遇滑铁卢，更别说只会抄袭拼凑的王晶了。

另外，扣在王晶头上的那张“烂片王”的帽子也会让观众在影院选片之时产生一份犹豫。王晶的电影无非是靠低俗笑料来取胜，充满拼贴式的特色和拿来主义的模仿，这样孕育出的复合式电影在一段时间内还可以抓住观众，但长久一致化没有变革，就不免引发观众的生厌。且王晶不擅大场面的掌控，他比较爱嬉闹，不按套路出牌，习惯堆砌闹剧而不愿做正统的叙事，他“烂片王”的名头除让观众望而却步外，导致的另一恶果则是引不来更多的投资和知名演员。

障碍二：选角保守新人难捧

和张艺谋的“谋女郎”、周星驰的“星女郎”、冯小刚的“冯女郎”一样，王晶也有自己的“晶女郎”，也算是导演的金漆招牌。但不同的是，张艺谋、周星驰、冯小刚都拥有不俗的造星功力，且这种造星运动也大多伴随着选秀等诸多娱乐操作（如《幸福时光》的董洁、《功夫》的黄圣依），王晶在香港影坛的光辉岁月也捧红了张敏、邱淑贞、翁虹等一系列明星，不过莫忘了那个时代的王晶可是三级片的老祖宗啊。如今的王晶表示“不拍三级片了”，也就意味着他少了靠剥人衣衫造星的可能，那么“星”女郎的走红就成了一个不小的难题，王晶把这一切归咎于宣传费的欠缺和广告渠道的缺乏，却没有注意到自身并不擅长纯净的“造星运动”。王晶翻拍经典“动物喜剧”《七擒七纵七色狼》，找上内地女星孟瑶，极尽色欲招欢，却想不到观众早已经厌恶了这种低俗的野兽喜剧。孟瑶早年出演黄健中的情色片《银饰》，影片富有争议，她却也没走红，如今的刘洋也一样，大陆气质太明显，本身也欠缺明星气质，注定是扶不起的阿斗，所以内地观众所说的“新人不如旧人”也不无道理。在这个主张消费的信息时代，我们当然是更愿意去看舒淇、邱淑贞这些大明星所演的电影。

事实上，王晶已经招不来梁朝伟、金城武、甄子丹这些一线的华语明星，能集齐的古天乐、黄秋生、梁家辉等人虽然知名度不小，却没有那么强大的票房号召力。陈嘉上在金像奖之前的座谈上讲“香港的男演员太强了，女演员则青黄不接”，这话总是有点绝对化了，香港总是还有梁洛施、薛凯琪、江若琳、邓丽欣、蔡卓妍这些潜力股，大片不捧她们，才造成这些人走不出香港的弹丸之地。CEPA的合拍规则让港片纷纷选择香港男+大陆女的组合方式，却忘记了香港女+大陆男的法则其实同样适用，倘若王晶反其道而行，采用香港女星扎堆的方式作卖点，也许能出人意料的突出重围。奈何他的思维观念还是老一套，继续二流的组合方式，“晶女郎”捧不起来，影帝扎堆也没大用，不免在各个方面都落了下风。

障碍三：大片时代低成本制作难突围

如今的时代是一个大片横行的时代，有号召力的导演纷纷振臂一呼，招揽两岸三地最重量级的技术人员、演员参与大制作，追求一种高投入、高产出的现代电影运作模式。在这种模式下，张艺谋、周星驰的电影甚至引来了国际投资，而这些电影也造就了无数的“亿万导演”，以香港导演为例，吴宇森跻身“三亿俱乐部”，陈可辛、陈嘉上都打破了两亿的票房数字，而“一亿俱乐部”更云集了李仁港、刘伟强、周星驰、叶伟信、唐季礼、于仁泰等人。这些票房大户都是王晶的同辈、后辈，王晶自然也难以服气，今年就带了《金钱帝国》、《大内密探灵灵狗》、《未来警察》等电影前来打擂，想要瓜分内地市场，不过话说回来他能如愿吗？

让我们来分析一下他的这几部电影，《金钱帝国》已经上映，口碑不佳，首日票房也不理想。《金钱帝国》是难以取得高额票房的，一来是因为影片粗制滥造，观众不高兴，二来便是档期不好，《金钱帝国》在4月29日上映，与正当红的《拉贝日记》算是同台打擂，更何况它前有锐气未退的《南京！南京！》，后有虎视眈眈的《金刚狼前传》，想过亿都没门。《金钱帝国》的票房估值应该不会超过6000万的上线，而《大内密探灵灵狗》也基本上会维持在这个数字上下，因为王晶作品的格调、制作水准都要远逊于星爷自主创作的那部《大内密探零零发》，古天乐和徐熙媛、樊少皇不能称为卖座保证（《保持通话》就可以看出来）。王晶唯一一部有希望过亿的片子应该是《未来警察》，片中的刘德华、范冰冰都有不小的票房号召力，只是电影还需看档期，要知道刘德华+范冰冰的史诗片《墨攻》在内地也仅仅是收获了6000万而已。

如今的香港电影界，合拍片是一个必然的趋势，英皇的杨受成就曾表态“做不成合拍片，坚决不拍”，足以看出香港电影身上所缠绕的枷锁有多重。如今的观众都习惯起看大片，香港电影也基本上瞄准了泛亚洲的制片路线，采用集中投资大制作的方式，造成了中小成本电影生存困难的状态，王晶是这一产业变化过程里的受害者，原本的江湖地位已经受到了莫大的挑战，更何况王晶本身的许多限制，他也走不上大制片路线的产业链。王晶在

2008年的制作基本上是中小型为主，其中还包括了一部斩获四座金像奖的《天水围的日与夜》，不过这跟朱延平投资何平的《挖洞人》一样，小小的荣誉和口碑只能算是短暂的瘙痒，而无法改善其根本的境遇。2009年，王晶继续冲击内地，等待他的，必定是另一次铩羽。